Découvrir le style vestimentaire bohème : une ode à l’élégance ethnique

Publiée le 18 avril 2024

Dans le monde de la mode, le style vestimentaire bohème émerge comme une célébration de la liberté, de l’individualité et de l’expression personnelle. Inspiré par les voyageurs du monde, les artistes bohèmes et les traditions ethniques, ce style incarne une esthétique nonchalante, mais élégante, qui évoque un sentiment de bohème moderne. Pour les femmes qui embrassent ce style, chaque tenue devient une toile pour exprimer leur créativité et leur connexion avec le monde qui les entoure. 

Tout ce qu'il faut savoir sur le look bohème !

© brooke-cagle-Unsplash

Exploration des éléments clé du style bohème 

Au cœur du style bohème, on trouve une fusion de motifs, de textures et de couleurs inspirés des cultures du monde entier. Les imprimés floraux, les motifs géométriques, les broderies délicates et les tissus texturés comme le lin, le coton et la dentelle sont des éléments essentiels de ce style. Les couleurs terreuses, les tons pastel et les teintes vives se mêlent harmonieusement pour créer un look éclectique et vibrant. 

Les pièces clé du dressing bohème incluent des robes longues fluides, des jupes maxi vaporeuses, des blouses légères et des tuniques ornées. Ces vêtements sont souvent agrémentés de détails tels que des franges, des pompons, des perles et des broderies, ajoutant une touche de flair artisanal à chaque tenue. Les accessoires jouent également un rôle crucial dans le style bohème, avec des chapeaux larges, des foulards colorés, des bijoux ethniques et des sacs à franges complétant parfaitement l’ensemble. 

Une caractéristique distinctive du style bohème est son approche décontractée de la superposition. Les gilets en tricot, les cardigans oversize, les vestes en jean et les kimonos légers sont autant de pièces qui peuvent être superposées pour créer des looks riches en texture et en dimension. Cette approche permet aux femmes de jouer avec leur style et de s’adapter facilement à différentes occasions, que ce soit une journée décontractée en ville ou une soirée sous les étoiles. 

Du décontracté au chic : adapter le style bohème pour toutes les occasions 

Bien que le style bohème soit souvent associé à une esthétique décontractée, il peut également être adapté pour des occasions plus formelles. Les robes maxi ornées, les combinaisons fluides et les ensembles coordonnés peuvent être rehaussés avec des accessoires élégants et des chaussures sophistiquées pour créer un look bohème chic parfait pour les soirées spéciales ou les événements mondains. 

En embrassant le style bohème, les femmes célèbrent la diversité culturelle, l’artisanat traditionnel et la beauté de la nature. C’est un style qui encourage l’exploration, la créativité et l’ouverture d’esprit, invitant chacun à exprimer sa propre version de la bohème. Que ce soit à travers des motifs audacieux, des textures luxuriantes ou des accessoires uniques, le style bohème permet à chacune de se sentir belle, confiante et libre. 

En conclusion, le style vestimentaire bohème pour les femmes est bien plus qu’une simple tendance de mode, c’est une philosophie de vie. C’est une célébration de l’individualité, de la créativité et de la connexion avec le monde qui nous entoure. Alors que les femmes se tournent vers le style bohème pour trouver inspiration et expression, elles découvrent un univers infini de possibilités où chaque tenue devient une œuvre d’art à part entière. 

L’IDRI, grande école de conseil en image parisienne, propose des formations continues et en alternance, animées par une équipe pédagogique investie. Si vous souhaitez devenir professionnel dans le domaine du relooking, n’hésitez plus, et candidatez à l’IDRI ! 

L’élégance intemporelle du style Ladylike

Publiée le 15 avril 2024

La quintessence de l’élégance 

Ladylike : un style simple et sophistiqué

© Pexels-cottonbro-studio

Le style Ladylike incarne une élégance intemporelle et raffinée qui transcende les tendances éphémères de la mode. Ce style, inspiré des icônes féminines des décennies passées, célèbre la grâce, la féminité et le charme classique. 

Les fondations du style 

Au cœur du style Ladylike se trouvent des pièces classiques et bien ajustées. Les robes cintrées à la taille, les jupes midi évasées et les vestes structurées sont des éléments clé qui évoquent une époque où l’élégance était une norme incontournable. 

La magie des matières 

Les tissus luxueux comme la soie, le satin et la dentelle ajoutent une touche de glamour et de sophistication à chaque tenue. Ces matières de qualité offrent un tombé parfait et mettent en valeur la silhouette, créant ainsi une allure élégante et féminine. 

L’art de la palette de couleurs 

Les couleurs jouent également un rôle essentiel dans le style Ladylike. Les tons pastel doux, les nuances neutres et les accents de couleurs vives et féminines sont souvent privilégiés. Ces palettes de couleurs apportent une douceur et une féminité qui caractérisent ce style intemporel. 

Les détails qui font la différence 

Les accessoires sont un élément crucial pour compléter le look Ladylike. Les sacs à main structurés, les colliers de perles, les gants en dentelle et les chapeaux élégants ajoutent une touche finale sophistiquée à chaque tenue. Chaque détail est soigneusement choisi pour accentuer la féminité et l’élégance. 

L’assurance confidente 

Porter le style Ladylike va au-delà des vêtements et des accessoires. C’est une question d’attitude. Les femmes qui adoptent ce style dégagent une assurance confiante et une grâce naturelle. Elles marchent avec élégance et portent leur féminité avec fierté, incarnant ainsi l’esprit intemporel du style Ladylike. 

 Une élégance qui traverse le temps 

En résumé, le style Ladylike est bien plus qu’une simple tendance de mode. C’est un hommage à l’élégance intemporelle, à la féminité et à la confiance en soi. Des pièces classiques, des matières luxueuses, des palettes de couleurs soigneusement choisies et des accessoires sophistiqués se combinent pour créer un look qui traverse les décennies avec grâce et style. Que ce soit pour une occasion spéciale ou pour le quotidien, le style Ladylike demeure une inspiration intemporelle pour les femmes du monde entier. 

L’IDRI, grande école de conseil en image parisienne, met en avant un éventail de connaissances afin de former les futurs experts du relooking. Les différents séminaires et projets pédagogiques permettent aux étudiants d’explorer de nouvelles thématiques. Le mode d’apprentissage en alternance, quant à lui, est l’opportunité de découvrir les enjeux du monde professionnel pendant ses années de formation, il s’agit, sans aucun doute, d’une réelle plus-value aux yeux des recruteurs. Si vous souhaitez acquérir un maximum d’expertise dans le domaine du conseil en image, l’IDRI est l’école qu’il vous faut !  

Maitriser la communication et le marketing afin de faire briller un évènement

Publiée le 11 avril 2024

Les étudiants en alternance à l’IDRI suivent une formation diversifiée, comprenant des modules axés sur l’aspect artistique et mode du conseil en image, ainsi que des cours visant à améliorer leurs compétences en communication, en marketing et en stratégie événementielle. Au cours de ces modules, ils découvrent l’importance de créer un profil type de client, appelé persona, afin de développer des plans de communication spécifiquement adaptés à la marque.

Le module Réseau sociaux et e-mailing dans le cadre de la préparation au vide-dressing En Mode Pivoine

L’importance cruciale du persona type dans la stratégie de communication d’une marque 

Établir un persona type dans un plan de communication pour une marque est essentiel pour plusieurs raisons. Tout d’abord, cela permet de mieux comprendre le public cible de la marque. En créant un persona, une représentation semi-fictionnelle d’un client idéal, une entreprise peut mieux saisir les besoins, les désirs, les comportements et les préférences de ses clients potentiels. Cela aide à personnaliser les messages de communication et à les rendre plus pertinents pour le public visé. 

Ensuite, définir un persona type permet de guider les stratégies de communication. Une fois que l’entreprise a une image claire de son client idéal, elle peut adapter ses efforts de communication pour atteindre efficacement ce public spécifique. Cela peut inclure le choix des canaux de communication appropriés, le ton de la communication, les types de contenu à créer, etc. Par exemple, si le persona type est un jeune urbain technophile, l’entreprise pourrait privilégier les réseaux sociaux et les plateformes en ligne pour diffuser son message. 

De plus, établir un persona type aide à différencier la marque sur le marché. En comprenant les besoins et les préférences uniques de son public cible, une entreprise peut développer des messages et des offres qui se démarquent de la concurrence. Cela permet à la marque de créer une connexion plus profonde avec ses clients potentiels et de se positionner comme une solution adaptée à leurs besoins spécifiques. 

Un autre avantage de définir un persona type est de faciliter la création de contenu pertinent. En comprenant qui est le public cible, une entreprise peut créer du contenu qui répond directement à ses besoins et à ses intérêts. Cela augmente l’engagement du public et renforce la crédibilité de la marque en tant qu’expert dans son domaine. 

Enfin, établir un persona type dans un plan de communication aide à mesurer l’efficacité des stratégies de communication. En ayant une image claire du public cible, une entreprise peut définir des indicateurs de performance spécifiques pour évaluer le succès de ses efforts de communication. Cela permet d’ajuster et d’optimiser les stratégies en fonction des résultats obtenus, ce qui contribue à améliorer la rentabilité globale des efforts de communication de la marque. 

Le module Réseau sociaux et e-mailing dans le cadre de la préparation au vide-dressing En Mode Pivoine 

Préparer un évènement comme un vide-dressing, requiert différents outils sur le plan marketing et communication. C’est pourquoi l’IDRI a déployé un module Réseau sociaux et e-mailing pour ses étudiants en alternance.  

Ce second cours animé par Carole Bondon-Hope, avait pour but général de reprendre les différents réseaux d’En Mode Pivoine afin de le viraliser. Pour ce faire, les étudiants ont retravaillé certaines bases : établir un plan d’action communication, effectuer la veille des marques concurrentes, dresser des profils de clients type pour celles-ci… Leur intervenante, leur a détaillé les différences entre les différents types de veilles possibles : concurrentielle, marketing, réputationnelle, innovation, réglementaire, et plus en encore.  

Par groupe, les étudiants étaient amenés à présenter le persona type qu’il avait crée pour une marque au choix. Ils devaient justifier chacun des critères choisis, l’aspect à ne surtout pas oublier était d’évoquer la « douleur » de leur client, c’est-à-dire une problématique précise à laquelle la marque en question doit savoir répondre.  

Suite à cela, les étudiants étaient amenés à travailler avec Buzzsumo, l’outil en ligne utilisé pour l’analyse de contenu et la recherche les réseaux sociaux. 

Ces différents exercices leur permettront d’aborder la deuxième édition du vide-dressing En Mode Pivoine dans les meilleures conditions possibles, en dépassant peut-être même les résultats de l’an dernier. 

Si le conseil en image est un domaine qui vous passionne et que vous souhaitez faire partie de projets formateurs, l’IDRI est l’école qu’il vous faut. En plus de ses cours magistraux divers et variés, l’école met en avant plusieurs évènements comme un vide-dressing de fin d’année, dans le but de mettre en exergue les compétences acquises des étudiants au sein de leur formation. N’hésitez plus et rejoignez-nous ! 

Tendance cottagecore : retour à la nature et charme champêtre

Publiée le 8 avril 2024

Depuis quelques années, une tendance esthétique et culturelle a émergé et séduit de nombreux adeptes à travers le monde : le cottagecore. Ce mouvement met en valeur une esthétique rustique et champêtre, célébrant la vie à la campagne et les plaisirs simples de la nature. Dans cet article, nous explorerons les origines, les caractéristiques et l’impact de cette tendance en plein essor. 

La tendance cottagecore : une tendance boisière et forestière

© Pexels-jovan-vasiljević

Origines et évolution 

Le terme « cottagecore » trouve ses racines dans l’anglais « cottage » qui signifie petite maison, et « core » faisant référence à une passion ou un intérêt central. Cette esthétique tire son inspiration des cottages anglais pittoresques, des vastes champs verdoyants, des jardins luxuriants et de la vie rurale tranquille. Bien qu’elle ait des origines dans la culture occidentale, le cottagecore a rapidement transcendé les frontières géographiques pour devenir un phénomène mondial. 

Caractéristiques de la tendance cottagecore 

Au cœur du cottagecore se trouvent des valeurs de simplicité, de retour à la terre et de connexion avec la nature. Les adeptes du cottagecore apprécient les plaisirs simples de la vie, tels que la cuisine maison, le jardinage, la cueillette de fruits sauvages et la création artisanale. L’esthétique cottagecore se manifeste à travers des éléments décoratifs tels que des meubles en bois vieilli, des textiles aux motifs floraux, des bouquets de fleurs sauvages, et une abondance de lumière naturelle dans les espaces intérieurs. 

Mode et esthétique 

La tendance cottagecore s’étend évidemment à la mode, avec des vêtements inspirés des vêtements de campagne et des silhouettes nostalgiques. Les tissus naturels comme le lin et le coton sont privilégiés, tandis que les motifs floraux et les couleurs douces évoquent l’innocence et la simplicité. Les accessoires tels que les chapeaux de paille, les bottes en caoutchouc et les paniers en osier complètent souvent les tenues, ajoutant une touche rustique et authentique. 

Influence culturelle et réseaux sociaux 

La popularité croissante du cottagecore peut être largement attribuée à son influence sur les réseaux sociaux. Des plateformes telles que Instagram, TikTok et Pinterest regorgent de contenus mettant en scène des paysages bucoliques, des intérieurs décorés avec goût et des idées de style de vie inspirées du cottagecore. Les communautés en ligne partagent des conseils de décoration, des recettes de cuisine, des tutoriels de jardinage et des anecdotes sur la vie à la campagne, créant ainsi un espace virtuel où les adeptes du cottagecore peuvent se connecter et s’inspirer mutuellement. 

En conclusion, le cottagecore incarne un retour à des valeurs simples et à une esthétique authentique dans un monde de plus en plus complexe et urbanisé. En célébrant la beauté de la nature et la joie des plaisirs simples, cette tendance offre un refuge pour ceux qui aspirent à une vie plus paisible et équilibrée. Que ce soit à travers la décoration intérieure, la mode ou le mode de vie, le cottagecore continue d’inspirer et de captiver une communauté mondiale en quête de connexion avec la terre et avec soi-même. 

L’IDRI, grande école de conseil en image forme depuis plus de 20 ans les futurs experts du relooking. Ses enseignements de qualités ainsi que ses ateliers permettent aux étudiants d’acquérir de multiples connaissances dans des conditions idéales. Si vous êtes intéressés, inscrivez-vous dès maintenant ! 

Le look idéal pour un entretien d’embauche : conseils et astuces

Publiée le 4 avril 2024

Lorsque vous vous préparez pour un entretien d’embauche, votre apparence joue un rôle crucial dans la première impression que vous allez donner aux recruteurs. Bien que vos compétences et votre expérience professionnelle soient primordiales, votre tenue vestimentaire peut également influencer leur perception de votre sérieux, de votre professionnalisme et de votre adéquation avec l’entreprise. Voici quelques conseils pour adopter le look parfait pour votre prochain entretien d’embauche. 

Comment s'habiller pour un entretien d'embauche ?

© pexels-tima-miroshnichenko

Soyez professionnel(le) et classique 

Optez pour des vêtements qui reflètent un style professionnel et classique. Pour les hommes, une combinaison pantalon et veste, une chemise bien repassée et des chaussures assorties donnent toujours une image d’élégance. Pour les femmes, une tenue similaire avec une jupe ou un pantalon assorti à une veste, accompagnée de chaussures à talons modérés, est idéale. 

Restez sobre et évitez les tendances exagérées 

Évitez les vêtements trop colorés ou les motifs voyants qui pourraient distraire l’attention des recruteurs. Optez pour des couleurs sobres et des designs classiques. Les tenues trop excentriques risquent de détourner l’attention de vos qualifications professionnelles. 

Faites attention aux détails 

Les petits détails font toute la différence. Assurez-vous que vos vêtements sont propres, bien ajustés et repassés. Vérifiez également que vos chaussures sont propres et en bon état. Les accessoires tels que les montres, les ceintures et les bijoux doivent être discrets et élégants. 

Adaptez-vous à l’environnement de l’entreprise 

Tenez compte de la culture et de l’industrie de l’entreprise pour laquelle vous postulez. Si l’entreprise a une culture plus décontractée, vous pouvez opter pour une tenue légèrement moins formelle, mais veillez tout de même à rester professionnel(le). En revanche, pour les entreprises plus traditionnelles ou conservatrices, il est préférable de rester sur des tenues formelles et classiques. 

Montrez votre confiance 

Votre tenue doit vous donner confiance en vous. Choisissez des vêtements dans lesquels vous vous sentez à l’aise et qui vous mettent en valeur. Une posture droite et un sourire chaleureux renforceront également votre confiance en vous lors de l’entretien. 

Évitez les parfums ou les odeurs fortes 

Bien que vous puissiez apprécier votre parfum ou votre après-rasage, il est préférable de ne pas en abuser lors d’un entretien d’embauche. Certaines personnes peuvent être sensibles aux odeurs fortes, ce qui pourrait distraire les recruteurs ou même leur causer des désagréments. 

En résumé, votre tenue vestimentaire pour un entretien d’embauche doit être professionnelle, classique et adaptée à l’entreprise pour laquelle vous postulez. En faisant attention aux détails et en vous assurant que votre apparence est soignée et confiante, vous pouvez augmenter vos chances de laisser une impression positive et de décrocher le poste convoité. 

L’IDRI, grande école de conseil en image, depuis plus de 20 ans, propose divers formations continues et en alternance afin de préparer les jeunes passionnées ou encore les professionnels en reconversion au domaine trépident du relooking. Si vous souhaitez acquérir toutes les notions relatives au conseil en image, de manière rapide et efficace, l’IDRI est l’école qu’il vous faut ! Candidatez dès maintenant ! 

L’évolution du chapeau féminin : de l’accessoire pratique à l’expression de la mode

Publiée le 1 avril 2024

Depuis des siècles, le chapeau féminin a évolué pour devenir bien plus qu’un simple accessoire pratique. Il est devenu un symbole de style, d’élégance et d’expression de soi. De l’époque médiévale aux tendances contemporaines, l’évolution du chapeau féminin reflète non seulement les changements de mode, mais aussi les évolutions sociales et culturelles à travers les âges. 

Le chapeau à travers les époques

© pexels-ron-lach

Le Moyen âge : un accessoire fonctionnel 

Au Moyen Âge, les femmes portaient des couvre-chefs pour des raisons pratiques plutôt que pour la mode. Les chapeaux étaient souvent conçus pour protéger la tête du froid et du soleil, et étaient souvent simples dans leur conception, fabriqués à partir de matériaux comme la laine ou le feutre. 

La renaissance : symbole de statut et de raffinement 

Avec l’avènement de la Renaissance, le chapeau féminin est devenu un symbole de statut social et de raffinement. Les femmes nobles arboraient des chapeaux ornés de plumes, de perles et de broderies, tandis que les femmes de la classe ouvrière optaient pour des modèles plus simples, mais toujours élégants. 

Le XIXe siècle : l’âge d’or du chapeau 

Le XIXe siècle a marqué l’apogée de la popularité du chapeau féminin. Les femmes de l’aristocratie portaient des chapeaux extravagants, souvent ornés de rubans, de fleurs et de dentelle, tandis que les femmes de la classe moyenne arboraient des styles plus modestes, mais néanmoins élégants. Les modistes étaient en vogue, créant des chapeaux sur mesure pour répondre aux exigences de chaque cliente. 

Les années folles : révolution de la mode 

Dans les années 1920, l’émancipation des femmes a entraîné une révolution de la mode, et le chapeau féminin n’a pas fait exception. Les femmes ont adopté des styles plus audacieux et avant-gardistes, comme le cloche hat, qui était ajusté et élégamment incliné sur le côté. Les chapeaux étaient souvent assortis aux robes et étaient utilisés comme moyen d’expression de la personnalité et du style individuel. 

L’ère moderne : vers la diversité et l’individualité 

De nos jours, le chapeau féminin est devenu un accessoire de mode polyvalent, utilisé pour compléter une tenue ou ajouter une touche de personnalité. Des fedoras aux bérets en passant par les chapeaux de paille, les femmes ont une multitude d’options pour exprimer leur style personnel. Les créateurs de mode repoussent les limites avec des designs innovants, et les célébrités influentes popularisent de nouveaux styles à travers les médias sociaux et les tapis rouges. 

En conclusion, l’évolution du chapeau féminin témoigne de l’histoire de la mode et des changements sociaux à travers les siècles. De l’accessoire pratique du Moyen Âge à l’expression de la mode moderne, le chapeau féminin continue à captiver l’imagination et à inspirer les tendances de demain. 

L’IDRI, grande école de conseil en image propose des formations continues et en alternance, animées par des professionnels du secteur. Le mode d’apprentissage en alternance ainsi que les différents séminaires permettent aux étudiants d’acquérir les fondamentaux nécessaires au conseiller en image d’aujourd’hui. Si ce domaine vous passionne, n’hésitez plus, rejoignez-nous ! 

La croissance rapide et durable du bambou

Publiée le 28 mars 2024

Le bambou est réputé pour sa croissance rapide et sa capacité à s’adapter à différents climats et sols. Cette plante peut pousser jusqu’à un mètre par jour, ce qui en fait une ressource extrêmement renouvelable. De plus, le bambou ne nécessite pas de pesticides ou d’engrais chimiques pour prospérer, réduisant ainsi les risques pour l’environnement et la santé humaine. 

Le bambou dans l'industrie textile

© Pixabay-bamboo

Les avantages environnementaux du bambou 

L’utilisation du bambou dans le secteur du textile présente de nombreux avantages environnementaux. Contrairement à d’autres cultures, le bambou ne nécessite pas une grande quantité d’eau pour sa croissance. De plus, sa culture aide à prévenir l’érosion des sols grâce à ses racines profondes qui maintiennent la terre en place. En outre, le bambou absorbe de grandes quantités de dioxyde de carbone de l’atmosphère, contribuant ainsi à la lutte contre le changement climatique. 

La polyvalence du bambou dans la mode durable 

Le bambou offre une polyvalence remarquable dans la fabrication de textiles. Il peut être transformé en fibres de bambou, qui sont douces, légères et respirantes, offrant ainsi un confort optimal aux consommateurs. De plus, les fibres de bambou sont naturellement antibactériennes et hypoallergéniques, ce qui les rend idéales pour les personnes sensibles ou allergiques. Enfin, le bambou peut être utilisé pour fabriquer une variété de vêtements, des t-shirts aux sous-vêtements, en passant par les chaussettes et les vêtements de nuit. 

Les implications sociales de l’utilisation du bambou 

Outre ses avantages environnementaux, l’utilisation du bambou dans le secteur du textile peut avoir des implications sociales positives. La culture du bambou offre des opportunités d’emploi dans les régions rurales et contribue au développement économique des communautés locales. De plus, les pratiques de culture du bambou traditionnelles sont souvent respectueuses de l’environnement et favorisent la préservation des ressources naturelles. 

Les innovations dans le traitement du bambou 

En plus de ses qualités naturelles, le bambou bénéficie également des progrès technologiques dans le domaine du traitement textile. Les fabricants ont développé des méthodes efficaces pour transformer la cellulose de bambou en fibres souples et durables, tout en minimisant l’impact sur l’environnement. Ces techniques de transformation incluent souvent des procédés mécaniques plutôt que chimiques, ce qui réduit la consommation d’eau et l’émission de produits chimiques nocifs. 

Les défis et préoccupations liés à l’utilisation du bambou 

Malgré ses nombreux avantages, l’utilisation du bambou dans le secteur du textile n’est pas exempte de critiques et de défis. Certains experts soulèvent des préoccupations concernant les pratiques de culture intensive du bambou, notamment en ce qui concerne l’utilisation des terres et les effets sur la biodiversité locale. De plus, bien que les fibres de bambou soient biodégradables, le processus de transformation en textiles peut parfois impliquer l’utilisation de produits chimiques qui peuvent contaminer l’environnement s’ils ne sont pas correctement gérés. 

Les initiatives pour une production de bambou plus durable 

Face à ces défis, de nombreuses initiatives visent à promouvoir une production de bambou plus durable et éthique. Certains fabricants s’engagent à utiliser des méthodes de culture respectueuses de l’environnement, telles que l’agroforesterie et la rotation des cultures, afin de minimiser les impacts négatifs sur les écosystèmes locaux. De plus, des normes et des certifications, telles que la norme OEKO-TEX et le label GOTS (Global Organic Textile Standard), sont mises en place pour garantir que les produits à base de bambou respectent des normes strictes en matière d’environnement et de conditions de travail. 

En conclusion, bien que l’utilisation du bambou dans le secteur du textile présente des avantages indéniables en termes de durabilité et de confort, il est important de tenir compte des défis et des préoccupations associés à sa production. En favorisant une approche responsable et éthique de la culture et de la transformation du bambou, les fabricants et les consommateurs peuvent continuer à bénéficier des nombreux avantages de cette ressource naturelle polyvalente tout en préservant l’environnement et les communautés locales. 

L’IDRI, grande école de conseil en image prodigue tous les fondamentaux nécessaires au conseiller en image de demain. S’il s’agit d’un domaine qui vous intéresse, n’hésitez plus et rejoignez-nous ! 

 

Une variété de styles de maquillage et l’atelier organisé par l’IDRI en collaboration avec SLA 

Publiée le 25 mars 2024

Décryptage des tendances maquillage : des looks naturels aux créations artistiques 

Atelier maquillage de l'IDRI

Le maquillage est un art polyvalent qui offre une gamme diversifiée de styles pour répondre à une multitude de besoins et d’occasions. Parmi les différentes approches, le « full face » se distingue par son caractère complet et élaboré. Ce style englobe l’application de divers produits pour créer un look sophistiqué, allant de la base de teint à l’ombre à paupières, en passant par le contouring et le rouge à lèvres, visant à transformer et à sublimer entièrement le visage. 

En contraste, le « daily makeup » privilégie la simplicité et la naturalité. Conçu pour un usage quotidien, ce style met en avant la beauté naturelle en utilisant des produits légers et discrets. Un peu de fond de teint, une touche de mascara et un soupçon de rouge à lèvres sont souvent suffisants pour créer un look frais et éclatant, idéal pour une journée ordinaire. 

Outre ces deux styles de base, il existe une variété d’autres approches qui répondent à des besoins spécifiques. Par exemple, le « evening makeup » est spécialement conçu pour les occasions en soirée. Il se caractérise par l’utilisation de couleurs audacieuses et de techniques plus dramatiques, permettant de créer un look glamour et sophistiqué adapté à l’ambiance nocturne. 

Pour ceux qui préfèrent une apparence plus discrète et subtile, le « natural makeup » est une option idéale. En mettant l’accent sur des tons neutres et des textures légères, ce style vise à améliorer les traits du visage tout en conservant une apparence fraîche et sans effort, parfaite pour un look quotidien décontracté. 

Enfin, le « editorial makeup » offre une approche plus artistique et expérimentale. Utilisé dans l’industrie de la mode et de la photographie, ce style repousse les limites de la créativité en proposant des looks audacieux et innovants, souvent caractérisés par des couleurs vives, des formes dramatiques et des finitions extravagantes. 

L’atelier maquillage de l’IDRI avec SLA  

Les étudiants de l’IDRI, ont dernièrement eu l’occasion d’assister à un atelier maquillage animé par une make-up artiste travaillant chez SLA (Serge Louis Alvarez), la ligne de maquillage française aux valeurs éthiques. L’IDRI travaille déjà depuis plusieurs années avec SLA, qui met à disposition ses produits au cours des ateliers.  

Une des étudiantes a été maquillée intégralement par la make-up artiste, c’était l’occasion pour les étudiants de réviser les fondamentaux du full face make-up : soin de la peau, travailler le teint, maquillage des yeux et de la bouche élaboré. 

La make-up artiste prenait le temps de bien détailler chaque étape du maquillage en mentionnant les produits utilisés et leurs utilités.  

Une fois cette démonstration terminée, c’était au tour des étudiants de maquiller leurs camarades. 

C’est avec beaucoup d’entrain que ces derniers se sont pris au jeu, ils avaient tous les cosmétiques nécessaires pour concevoir des make-up simples comme sophistiqués.  

Ce type d’atelier, très apprécié par les étudiants, vient apporter un réel plus à la formation de conseiller en image, brisant la routine des cours plus traditionnels. Il s’agit pour les étudiants de consolider les connaissances en maquillage sur lesquelles ils vont être évalués en fin d’année.  

L’IDRI, grande école de conseil en image propose des formations continues et en alternance. L’équipe pédagogique formée de professionnels investis, accompagne les étudiants tout au long de leur cursus en leur prodiguant les fondamentaux du conseil en image. Si vous souhaitez vous former rapidement et efficacement dans le domaine du relooking alors l’IDRI est l’école qu’il vous faut ! N’attendez plus et rejoignez-nous ! 

Tout ce qu’il faut savoir sur le vide-dressing et « En mode Pivoine » de l’IDRI

Publiée le 21 mars 2024

Le vide-Dressing : une approche durable et sociale de la mode 

Visuel En mode Pivoine

Le concept du vide-dressing est une tendance de consommation émergente qui répond à la fois aux préoccupations économiques, écologiques et sociales. Ce phénomène consiste à vendre ou à échanger des vêtements et accessoires de mode déjà portés, mais en bon état, afin de leur donner une seconde vie.  

À l’ère de la mode rapide et de la surconsommation, le vide-dressing offre une alternative durable en prolongeant la durée de vie des vêtements et en réduisant ainsi leur empreinte environnementale. En effet, réutiliser et recycler les articles de mode contribuent à réduire la demande de nouveaux produits, limitant ainsi la production de déchets textiles et les émissions de gaz à effet de serre associées à l’industrie de la mode. 

Au-delà de ses avantages environnementaux, le vide-dressing favorise également l’économie circulaire en permettant aux consommateurs de gagner de l’argent en vendant les articles dont ils n’ont plus besoin, tout en offrant à d’autres la possibilité d’acquérir des vêtements de qualité à des prix abordables. Cela encourage un mode de consommation plus responsable, axé sur la valorisation des produits existants plutôt que sur l’achat compulsif de nouveaux articles. 

Sur le plan social, le vide-dressing favorise également le partage, l’échange et la création de liens communautaires. Les événements de vide-dressing, qu’ils se déroulent en ligne ou dans des lieux physiques tels que des marchés ou des salons, offrent aux participants l’occasion de rencontrer d’autres passionnés de mode, d’échanger des conseils et des astuces, et de tisser des relations basées sur des intérêts communs. 

En somme, le concept du vide-dressing incarne une approche plus consciente et durable de la mode, encourageant la réutilisation, la réduction et le partage tout en valorisant l’individualité et la créativité dans le monde de la mode. 

Le vide-dressing « En mode Pivoine » de l’IDRI 

“En mode Pivoine” est le vide-dressing organisé par l’IDRI qui a vu le jour l’année dernière. Ce dernier est préparé avec Nathalie Garnier, au sein du module Stratégie Évènementielle.  

La deuxième édition de ce vide-dressing prendra lieu le 4 juin 2024 sur le campus de PPA. Une deuxième journée pourrait également prendre place. 

L’objectif principal de ce cours est de doter les étudiants des compétences relationnelles nécessaires pour organiser l’événement de manière autonome, en mettant l’accent sur la communication. Ils devront ainsi gérer cet évènement de A à Z : de concevoir l’affiche pour la collecte de vêtements à s’occuper des réseaux sociaux, en passant par la gestion des relations publiques, tout reposera sur leurs compétences. 

L’IDRI, grande école de conseil en image, met en avant des formations de qualité préparant au métier de conseiller image. Les cours animés par des professionnels du secteur ainsi que les différents séminaires permettent aux étudiants de se professionnaliser dans des conditions optimales. Si le conseil en image est un domaine qui vous passionne, n’hésitez plus et rejoignez-nous ! 

Fabriquer de la viscose à partir de coton recyclé

Publiée le 18 mars 2024

Qu’est-ce que la viscose ? 

Le coton recyclé dans la fabrication d'une viscose plus écologique

© Pexels-magda-ehlers

 

La viscose est une fibre artificielle largement utilisée dans l’industrie textile. Elle est dérivée de la cellulose, principalement extraite de la pulpe de bois, bien que d’autres sources végétales puissent également être utilisées. Le processus de fabrication de la viscose implique la dissolution de la cellulose dans des solvants, suivie de la régénération de la fibre. Cette méthode rend la viscose biodégradable, ce qui est un aspect positif du point de vue environnemental.  

Cependant, le processus de production de la viscose peut impliquer l’utilisation de produits chimiques potentiellement nocifs. Certains considèrent la viscose comme une alternative plus écologique aux fibres synthétiques, mais son impact environnemental global dépend de la gestion responsable des ressources naturelles et des pratiques de fabrication. La viscose est couramment utilisée dans la confection de vêtements, de textiles d’ameublement et d’autres produits textiles en raison de sa douceur, de sa respirabilité et de sa capacité à imiter la texture de fibres naturelles comme le coton et la soie. 

Une alternative innovante à partir de coton recyclé  

Cette idée, c’est celle d’Edvin Bagenholm-Ruuth, doctorant en génie chimique, à l’université de Lund en Suède, et de ses collègues. Ils ont mis au point un procédé, avec une solution de chlorure de zinc, permettant de transformer les textiles en coton usés, en une masse gélatineuse. Après un ajout d’eau et de traitements chimiques, ces derniers ont obtenu des fibres de cellulose de bonne qualité. Le processus de fabrication de ce matériau doit encore être améliorer mais il s’agit très certainement d’une alternative innovante et eco-friendly à la viscose classique, détenant un impact environnemental conséquent.  

Des mesures à adopter pour consommer sans nuire au bien de la planète  

Lorsque l’on fait du shopping, il est essentiel de prendre des mesures conscientes pour réduire son impact environnemental. Optez pour des choix durables en privilégiant les produits fabriqués à partir de matériaux recyclés et respectueux de l’environnement. Évitez les emballages excessifs en apportant vos propres sacs réutilisables et en favorisant les commerces qui encouragent le zéro déchet.  

Choisissez des marques engagées dans des pratiques éthiques et durables, en vous informant sur leur démarche écologique. Privilégiez également les produits locaux pour réduire l’empreinte carbone liée au transport. En adoptant ces habitudes responsables, chacun peut contribuer à la préservation de notre planète tout en continuant à profiter d’une expérience shopping éthique et respectueuse de l’environnement. 

L’IDRI, grande école de conseil en image prodigue des enseignements de qualité afin de former les experts en relooking de demain. Les cours encadrés par des professionnels du secteur, ainsi que le mode d’apprentissage en alternance, préparent au mieux les étudiants, aux enjeux du monde professionnel. Si vous souhaitez vous professionnaliser dans le domaine du conseil en image, l’IDRI, est l’école qu’il vous faut. De plus, elle saura vous accompagner dans vos recherches de stages et d’alternance. Ainsi, en rejoignant l’IDRI, vous avez la garantie de débuter votre carrière sans aucune contrainte, n’hésitez plus et inscrivez-vous dès maintenant ! 

 

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